25 canciones sobre identidad de género: The Kinks, The Replacements, Ezra Furman y más

Un puñado de las gemas pop más conocidas del mundo tratan sobre la identidad de género y de maneras aún más específicas que Born This Way de Lady Gaga o Reflection de Christina Aguilera. Las personas e ideas trans, no binarias y andróginas han influido en la música durante varias décadas, ya sea que la escribieran y la interpretaran ellos mismos o no. Algunos de ellos han estado plagados de ideología detestable, algunos discutibles, algunos descarados y otros han sido piezas de progreso dignas de elogio incrustadas en canciones.

Explorar

Vea los últimos videos, gráficos y noticias

Courtney Love

Basura

Dia verde

Vea los últimos videos, gráficos y noticias

Como muchas de estas canciones se escribieron y lanzaron en una época en la que lo transgénero aún no formaba parte de la lengua vernácula, y el uso de pronombres de género correctos no se había convertido en algo común, podrían verse como más problemáticas desde una perspectiva moderna. Pero su existencia, especialmente la de artistas de género fluido, que claramente sobresalen en contar sus propias historias mucho mejor que incluso los aliados con las mejores intenciones, aún se puede contar en una línea de tiempo de pistas trans-inclusivas y afirmativas de la historia reciente de la cultura pop.

Aquí hay 25 canciones que tocan la identidad de género, algunas mejores que otras. Sigue la lista de reproducción de Spotify a continuación.

Relacionado

11 músicos transgénero y no binarios que debes conocer

1. Las torceduras Lola

La canción Lola de 1970 ha sido debatida como transfóbica, pero otros la ven como una historia de amor entre un hombre cis y la mujer trans de la que se enamora inesperadamente. Cuando el cantante de Kinks, Ray Davies canta, Las niñas serán niños y los niños serán niñas. Es un mundo revuelto, confuso, sacudido, Excepto por Lola. Lo, lo, lo, Lola, es más con afecto que con desdén por su interés amoroso. La banda siguió con esto ocho años más tarde con Out of the Wardrobe, una canción homofóbica (que incluso usa la palabra maricón en una de sus líneas), pero que vale la pena destacar por su historia sobre una mujer trans que sale del armario con su esposa, que finalmente tiene un final feliz. Ella dice que ayuda a su relación /Ella dice que un cambio es tan bueno como un descanso /Y sus amigos finalmente aceptan su forma de pensar/Ella se pone los pantalones y fuma la pipa /Y él se lava/Ella lo ayuda a limpiarse/Porque cuando se pone ese vestido/Parece una princesa.

2. Los reemplazos andróginos

Lanzado originalmente en 1984, esta pista ha sido versionada por personas como Crash Test Dummies y Joan Jett, quienes comparten una afinidad por su mensaje. Aquí viene Dick, lleva una falda/Aquí viene Jane, sabes que lleva una cadena/Mismo cabello, revolución/Misma complexión, evolución./Mañana quién se va a preocupar/Y se aman tanto/Andróginos/Más cerca de lo que crees. La banda punk The Replacements a menudo interpretaba esta canción en el escenario con vestidos, y Laura Jane Grace de Against Me! le dio su propio toque con Jett y Miley Cyrus para una actuación benéfica en 2015.

3. Se hizo el cuerpo de Ezra Furman

Un verdadero himno de amarse a uno mismo, el single de la estrella indie abiertamente queer y de género fluido Ezra Furmans de 2015 tiene al vocalista cantando Tu cuerpo es tuyo al final del día / No dejes que el odio se lo lleve / Queremos ser libres y nos vamos Propia manera. En la prensa, Furman se ha referido a Body Was Made como una canción de protesta y una reivindicación de la propia identidad.

4. Jay Boogie precioso

Jay Boogie se puso este vestido con una sonrisa en este ritmo lento que tiene al rapero queer de género fluido entonando Im so precioso una y otra vez para el coro. Es en parte amor propio, en parte dejar que los que odian lo sepan: Tratar de descubrir mi anatomía/No estás hecho para esto/Cómete el brócoli.

5. Arcade Fuego Existimos

Se criticó un video adjunto protagonizado por Andrew Garfield como una mujer transgénero porque la banda no había elegido a una actriz trans en su lugar, pero el mensaje de orgullo y autoaceptación se destaca de esta galardonada banda canadiense. Entran en la habitación/Y miran a través de ti/Hablando como/No existimos/Pero existimos.

6. Labios de cereza basura

Shirley Manson se inspiró en el trabajo de la escritora trans ficticia JT Leroy para escribir la canción Cherry Lips sobre un niño delicado que podía hacer que los hombres adultos se quedaran sin aliento cuando pasabas junto a ellos con tus pantalones cortos y tacones altos. A pesar de que más tarde se reveló que Leroy era un engaño literario, el sentimiento (Go baby/Go go/Estamos justo detrás de ti) se mantuvo. En ese mismo álbum de 2001, Beautiful Garbage , Manson cantó más para mostrar su apoyo a los chicos en el baño de chicas/chicas en el baño de hombres en Androgyny.

7. Lou Reed da un paseo por el lado salvaje

Una canción que desde entonces ha sido debatida como transfóbica (así como racista), se sabía que Lou Reed había tenido relaciones con mujeres trans, por lo que Take a Walk on the Wild Side también se consideró una especie de carta de amor. Él abre la canción con la letra de la estrella trans Holly Woodlawn, quien elogió la canción y su escritor por hacerla inmortal. (Woodlawn falleció en 2015). Otro de los temas de Reeds, Candys Girl, fue escrito para y sobre la actriz trans Candy Darling Garbage y luego interpretó su propia versión.

8. Christine y las reinas iT

La cantante pansexual dice que escribió esta canción sobre la envidia del pene después de haber sido objeto de sexismo en la escuela de teatro hace varios años. Lo tengo/Soy un hombre ahora/Y no dejaré que lo robes/Lo compré para mí/Soy un hombre ahora, insiste, pero ahora afirma que prefiere seguir siendo mujer y luchar contra el patriarcado mientras usa trajes a la medida en el escenario.

9. Desenfoque de niñas y niños

Quizás uno de los éxitos pop con cambio de género más pegadizos y sexys, Blurs Girls and Boys fue un gran éxito para la banda británica, que buscaba chicas que son chicos/a las que les gusta que los chicos sean chicas/a las que los chicos les gustan las chicas. /¿A quién les gustan las chicas que son chicos? No solo fue un éxito en las listas de éxitos, sino que NME la nombró Canción del año en 1994.

10. Las Lunachicks Mr. Lady

Soy más que una mujer, más que un hombre/Me siento más grande que la vida, debes entender. La banda punk de chicas escribió esta canción sobre una mujer transgénero que se convierte en su verdadero yo después de años de suprimir su deseo de vivir en tacones, medias y lencería durante el día en 1997.

11. Rey de Green Day por un día

Billie Joe Armstrong escribió esta veloz cancioncilla estilo ska sobre un rey por un día, princesa al amanecer, detallando cómo papá me envió a terapia/Él piensa que no soy un hombre de verdad. Felizmente, el narrador sale victorioso: ¿Quién le puso el travesti a la drag queen?/No lo golpees hasta que lo hayas probado. Todavía tocan el corte profundo de su exitoso álbum de los 90, Nimrod , mientras están de gira.

12. Pink Floyd Arnold Layne

Según los informes, el líder fundador Syd Barrett escribió esta canción sobre un travesti que conocía en Cambridge. No es una canción alegre, aunque la afición de Arnold por robar bragas de mujer lo lleva a ir a la cárcel: Ahora ha atrapado a una persona desagradable/Le dieron tiempo/Puertas golpean, encadenan/Él lo odia. Arnold Layne/No lo hagas de nuevo.

13. Jillette Johnson Cameron

Otra canción sobre una persona joven que no se conforma con el género y que no es aceptada por su familia o sociedad, Cameron es una de las canciones más queridas de Jillette Johnson, lo que podría deberse a que está directamente inspirada en un Cameron de la vida real que conocía y amaba. El conmovedor cantante repite, una y otra vez, que Cameron no es el extraterrestre que el mundo cree que es Cameron, eres una estrella/Una luz donde hay oscuridad/Y eres cien veces mujer/Cien veces el hombre que ellos son.

14. Agujerea a mi hermoso hijo

Se dice que Courtney Love se inspiró en el travestismo de la infancia del entonces esposo Kurt Cobain para esta canción de 1993, incluso usó una foto de él para la portada del sencillo. Cobain, por supuesto, siguió frustrando los ideales de género, usando vestidos dentro y fuera del escenario, lo que ayudó a darle a Love algo de forraje lírico: Te ves bien con mi vestido/Haré que tus amigos limpien el desorden/Te ves bien con mi ropa/Yo puede sentir donde va el doctor.

15. Suzanne Vega como las chicas van

La cantante y compositora dice que esta canción se inspiró directamente en una relación coqueta que tuvo con una camarera trans, lo que finalmente la hizo considerar su sexualidad. Eres una chica muy buena /Como van las chicas, canta Vega. Todavía me veo como un chico / nunca pensé en preguntarme por qué. Al igual que algunas de estas otras canciones, hay algunas estrofas problemáticas y vergonzosas (So beautiful/Damsel in distress/Not exactamente natural/Stunning no obstante) que fueron vistas como anomalías progresivas en ese momento.

16. David Bowie Rebelde Rebelde

La androginia y el género sexual fueron las tarjetas de presentación de David Bowie, por lo que su exitosa canción sobre un rebelde de la sociedad que tal vez sea un niño y tal vez una niña es parte de lo que lo hizo tan querido entre la comunidad queer, principalmente porque lo hizo de una manera que era más bien una celebración. que triste o sádico. Oye nena, tu pelo está bien/Oye nena, salgamos esta noche/Te gusto y a mí me gusta todo/Nos gusta bailar y nos vemos divinos.

17. Shea Diamond Yo Soy Ella

La cantante trans, Shea Diamond, canta que es una paria en su canción I Am Her, pero al final, les dice a los oyentes que no me importa demasiado lo que ven los demás/me llevo bien conmigo mismo/nunca pedí la filosofía de nadie. /Es obvio que estoy orgulloso de mí. Diamond usa la frase I Am Her para representar más que solo la canción, escribiendo en su sitio web: I Am Her significa que no importa cómo me trate el mundo, no importa si soy rechazada, aceptada, negada o incomprendida, seguiré viviendo. fuera mi verdad como Shea Diamond! Fue al perder el mundo que me encontré a mí misma y las ganas de seguir viviendo como la mujer que estoy orgullosa de ser.

18. ¡Contra mí! Blues de la disforia transgénero

¡Fuera contra mí! La líder Laura Jane Grace solo quiere que el mundo ignore sus anchos hombros y vea su vestido, mientras canta en Transgender Dysphoia Blues. Pero el mundo aún no se ha puesto al día, algo que ella también lamenta en True Trans Soul Rebel: Deberías haber sido madre/Deberías haber sido esposa/Deberías haberte ido de aquí hace años/Deberías vivir una vida diferente.

19. Sal de malos soles

El sencillo Salt de la banda de pop-punk de 2014 se inspiró en un amigo suyo que estaba luchando con su identidad de género. Atrapado en el marco equivocado/No me siento apegado a este nombre, canta el líder Christo Bowman. Mi cuerpo, debo reclamar / Con otros ojos y sin vergüenza. El video musical, un componente sombrío pero magníficamente coreografiado del director Daniel Campos, protagonizó a la bailarina Tamara Levinson mientras lidiaba con los traumas de la depresión, los pensamientos suicidas y la agresión sexual antes de finalmente decidir someterse a una cirugía de reasignación de género.

20. Namoli Brennet Espina en tu costado

El músico de folk trans Namoli Brennets Thorn In Your Side no dicta nada específicamente relacionado con la identidad de género, sino que opta por un abordaje más amplio de la forma en que el mundo tiende a diferenciar a los individuos: algunas personas miran, otras miran fijamente/algunas personas se apartan /Tropezar con las palabras como si su lengua estuviera estorbando/Algunas personas actúan como si su mente estuviera decidida de todos modos. Brennet proclama a estos detractores: No soy la espina en su costado/No soy la herida en su corazón/No soy la paja en su ojo/No soy el desmoronamiento.

21. Antony y los Johnson Por hoy soy un niño

La banda y el apodo anteriores de Anohni (inspirados en Marsha P. Johnson) sacaron esta canción sobre una mujer trans que mira hacia el futuro, cuando pueda ser la chica hermosa y, finalmente, la mujer hermosa que sabe y siente que es. Un día creceré, lo sentiré pleno y puro, canta, pero por hoy soy un niño, por hoy soy un niño. La canción se usó en el documental Trinidad, que narra la vida del Dr. Stanley Biber, quien comenzó a realizar una terapia de reasignación de sexo en 1969.

22. Goldfrapp Annabel

La cantante queer Alison Goldfrapp detalla el mundo de ensueño en el que vive la joven Annabel, donde solo puede imaginarse siendo ella misma cuando cierra los ojos. Cuando sueñas, solo sueñas que eres Annabel/Sleep te recuerda que te lleva allí, oh Annabel, Goldfrapp arrulla, terminando con Only a boy debajo de eso. El video musical de 2013 ofrece una interpretación literal, que incluye a una joven trans girando felizmente con perlas y un vestido de lentejuelas.

23. Los chicos del agua Una chica llamada Johnny

Una de las pocas canciones sobre un hombre trans, la banda irlandesa The Waterboys 1983 versión agridulce de Una chica llamada Johnny que/Cambió su nombre cuando/Descubrió que su elección era/Cambiar o ser cambiada Ofreció que Johnny se subió a un tren, se fue de la ciudad, y nunca miró hacia atrás. Se dice que la canción es un tributo a Patti Smith, un protagonista masculino queer en la propia música de Smith, inspirada en un personaje de William Burroughs The Wild Boys .

24. Identidad Mina Caputo

La vocalista de Life of Agony, Mina Caputo, salió del armario públicamente en 2011, y en su primer álbum en solitario, cantó sobre su lucha anterior con su identidad de género: No soy un hombre, no soy una mujer/Todo lo que pude saborear es mi ardor. corazón. Aunque algo melancólica, la canción termina con un deseo esperanzador para el oyente de Mírame, todo de mí/Cóseme de nuevo.

25. Terrorvisión Josephine

La banda de rock inglesa lanzó este sencillo en 1998, cantando sobre Josephine, a quien conocieron por primera vez como Joe. Siempre fue una buena amiga (cuando los amigos eran difíciles de encontrar) y, afortunadamente, su transición no fue un problema. Así que hablamos toda la noche/Y no puedo fingir/Aunque perdí al viejo Joe/Conseguí una nueva novia.

Para obtener más historias sobre la comunidad LGBTQ y nuestros aliados más feroces, siga Nosotros Pride en Facebook.

Relacionado: 50 mejores himnos LGBTQ | 25 himnos LGBTQ modernos | 10 canciones que celebran la bisexualidad | 16 bandas de lesbianas y homosexuales | 11 artistas transgénero y no binarios | 17 videos musicales con temas LGBTQ

Video:

Ir arriba