Esta semana se cumplen 20 años desde que el brillante tributo de Todd Haynes a todo lo relacionado con el glam rock, Velvet Goldmine , se estrenó en el Festival de Cine de Cannes. Protagonizada por Jonathan Rhys Meyers, Ewan McGregor, Toni Collette, Christian Bale y Eddie Izzard, la película cuenta la historia (basada libremente en David Bowie, Iggy Pop y sus compañeros rockeros glam de la era de los 70) del ascenso y la caída de un deslumbrante rock ficticio. estrella Brian Slade (personaje escénico Maxwell Demon).
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Velvet Goldmine no solo fueron dos horas de brillo, androginia y una historia apasionante salpicada con suficientes citas de Oscar Wilde para hacer que cualquier fan de Dorian Gray se derrita de emoción, sino que también hubo algunos momentos musicales increíbles. La banda sonora en sí misma sirvió como la guía ideal para principiantes para cualquiera que quisiera explorar todo lo que esa era tenía para ofrecer, con música de Brian Eno, T. Rex, New York Dolls, Roxy Music, Lou Reed y Steve Harley & Cockney Rebel.
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Aquí hay un vistazo a algunos de los momentos musicales más memorables, escandalosos y hermosos de Velvet Goldmine .
Jonathan Rhys Meyers impacta con escalofríos al pensar en The Ballad of Maxwell Demon
Esta canción, escrita específicamente para la película por Shudder to Think e inspirada en Bowies Ziggy Stardust y All the Young Dudes, es digna de mención, pero la escena que la acompaña es uno de los aspectos más destacados de la película de Velvet Goldmine . Francamente, las palabras no pueden expresar lo realmente extraño que es cuando Rhys Meyers se transforma en una criatura parecida a un extraterrestre de color verde azulado que fornica con un par de muñecas inflables. El glam rock tenía que ver con el factor sorpresa, y esta escena proporcionó exactamente eso.
Ewan McGregor canaliza a Iggy Pop con TV Eye y Gimme Danger
Es fácil olvidar que el personaje de Curt Wild, inspirado libremente en Iggy Pop, es interpretado por Ewan McGregor, ya que resume todo lo que hay que amar del ícono sin camisa. Cuando Wild hace su primera aparición en la película, cantando TV Eye, aparece en el escenario con pantalones de cuero, haciendo gestos lascivos con un agitador de purpurina, desnudándose y surfeando entre la multitud sobre una llamarada de fuego. También canta una interpretación escalofriante de Gimme Danger, retorciéndose en el suelo del escenario con tanta emoción que dejará a cualquiera que lo vea con la piel de gallina con ganas de más.
Jonathan Rhys Meyers y Ewan McGregor recrean un momento icónico
Uno de los aspectos más cautivadores de la historia de la película, el romance entre Brian Slade y Curt Wild, alcanza su punto máximo visual durante esta escena, con su actuación conjunta en el escenario de Brian Enos Babys on Fire mientras recrean el momento memorable cuando Bowie simuló una felación en Guitarra de Mick Ronson en 1972.
Cubierta de placebo T. Rexs 20th Century Boy
Aunque el cameo de Placebos fue relativamente pequeño, dejó un impacto extremadamente duradero. Mientras que el líder Brian Molko se presenta por primera vez en la escena de apertura de la película, corriendo entre una multitud de fanáticos entusiasmados por asistir a un Maxwell Demon Show con un enorme sombrero de copa y una boa de plumas, es su versión del clásico de Marc Bolan lo que realmente sorprende. Si alguna vez hubo una encarnación moderna del glam rock, sería Placebo.
Maxwell Demon se despide de Steve Harley y Cockney Rebels Tumbling Down
La voz de Rhys Meyers en esta versión de la canción de Harley de 1975 agrega otra capa de magia a una canción ya exquisita, pero la interpretación en sí es simplemente hermosa y agridulce, ya que nos despedimos de Maxwell Demon.